18:13:00
Konstutställning - flera konstnärer - Miva Gallery
Jag var på Miva Gallery, där de ställde ut verk av flera olika konstnärer.
AXEL CRIEGER
Kollektion innehållande titlar som "Midnight Rider", "Hommage to Alexander McQueen" och "The Chase".
Foton som aldrig har fotograferats så som de visas, utan det handlar om fotokollage eller fotokonst som skapats, iscensatts och tänkts ut där han använt utklippta ikoner och placerat dem i andr foton/miljöer.
Foton som aldrig har fotograferats så som de visas, utan det handlar om fotokollage eller fotokonst som skapats, iscensatts och tänkts ut där han använt utklippta ikoner och placerat dem i andr foton/miljöer.
Jag har lite svårt för sånt här. Jag förstår att det är fantastiskt och effektfullt. Jag vet dock inte vad jag tycker.
Han har kunder som Levis, Time Warner, BMW, Polaroid, Heineken, Shell, Daimler, Ford, ARD Random House, RAI och många fler, i bl a New York, Los Angeles, Paris, London och Milano. Han har träffat Andy Warhol och har blivit publicerad i “INTERVIEW”. Hans fotokonst har funnit samlare över hela världen, både i Berlin, New York, Moskva, Los Angeles, Sao Paulo, Paris, London och Rom. Han har fått lyckosam kritik och mångtaliga utmärkelser. Men det är svårt för mig att greppa och förstå vad som gör just hans verk så unika.
BILL BATE
En framgångsrik konstnär med figurativa färdigheter som experimenterar med olika mer abstrakta idéer, med en fascination för den mänskliga formen.
Han har en särskild talang för ljus och skugga, där han trots abstrakt konststil ger dessa människor liv med endast några få små penseldrag. Speciellt hur han gestaltat solljuset och blänket på dessa när de flyter och stilla nästan rör sig under vattnet, hur man ser solens strålar träffa dem där de annars varit dolda i dunklet och de vaggande vågorna. Jag uppfattar en kontrast mellan såväl realistiskt och abstrakt uttryck, en subtil mystik. Det här var de målningar jag personligen tyckte mest om på utställningen. Det här känns mer som en utmaning och något jag uppskattar, särskilt det smått nästan surrealistiska och hur man kan måla på det här viset utan att behöva måla mer realistiskt för att inte tappa det professionella i verken. Älskar speciellt hur han har fått till ljuset och kontrasterna i de fantastiska färgerna och de små detaljerna som glänser till och skapar känslan av mystik under vattnet. Lite som mytomspunna sagoting.
Det här grep mest tag om mig.
Det här grep mest tag om mig.
JACK VETTRIANO
Hans målningar genomsyras av inflytningar "från film noir", där målningarna påminner om filmens stillbilder.
Dessa är meråt det realistiska hållet, med en stark influens från film där varje målningar ser ut som ett ögonblick eller scen tagen ur en film. Jag skulle påstå att dessa målningar är av slaget som de allra flesta skulle kalla "estetiskt tillatalande" eller "vackra" och lätta för ögat att se på. De är minst sagt inbjudande. Jag föredrar det mer mystiska, sagoliknande, färgsprakande, abstrakta eller surrealistiska där spelet och dansen mellan mörker och ljus gör att målningen ger illusionen av att lysa lika starkt och klart som en eldflamma i skymningen - men dessa realistiska och verklighetstrogna målningarna är ändå långt ifrån tråkiga. De fångar och intresserar även mig. Trots allt. Det kan ha att göra med att jag alltid fascinerats av 1900-talets tidigare epoker, vintage, retro, murriga färger och gamla kläder - där har vi sådant som värmer just mitt hjärta. Speciellt den sista bilden, på kvinnan i det orangea spårvagnsfönstret - det är en tavla jag inte hade haft något emot att äga själv. Trots de realistiska och verklighetstrogna egenskaperna, som nästan närmar sig fotots, finner jag någon slags mystik och hemlig längtan även i denna bilden. Jag undrar vem hon är, vad eller vem hon tänker på, vad hon längtar efter, vart hon är på väg... jag vill ta ett glas rött med henne och fråga var hon köpt sin klänning.